Caz Mahnısı - The Jazz Track

Caz Mahnısı ziyarət üçün marşrutdur cazilə əlaqəli yerlər (xüsusilə böyük qrup və ənənəvi caz) Amerika Birləşmiş Ştatları.

Gəzinti şərhi

Bu caz marşrutunu izləmək üçün avtomobildə səyahət hazırlamaq üçün bələdçidir. Səfərin 13 gün ərzində Amerika Birləşmiş Ştatları ətrafında caz tarixi ilə əlaqəli tarixi yerləri və klubları ziyarət etməsi planlaşdırılır.

New York City → Çikaqo → Kansas City → Memfis → New Orleans

Arxa plan (1895–1935)

20-ci əsrin birinci yarısında caz musiqiçilərinin izlədiyi həqiqi marşrut haqqında bir az məlumat verək.

Memfis

Mavi rənglər cazın başlanğıcından əvvələ təsadüf edir və kökləri dəqiq sənədləşmə ümidi ilə qaranlıqdır, baxmayaraq ki, bu, 20-ci əsrin əvvəllərindən bir müddət əvvəl Cənubi kəndin bir yerində yaranmış olmalıdır. Bluların böyüməsində mərkəzi rol oynayan çox sayda tarixi yerdən, Memfisdəki Beale Caddesi, 1977-ci ildə Konqresin qərarı ilə rəsmi olaraq "Blues Evi" elan edildi. 1900-cü illərin əvvəllərində Beale Street bir çoxu Afro-Amerikalılara məxsus klublar, restoranlar və mağazalarla doludur. WC Handy Memfisdə bəstələdiyi ilk və ən məşhur blues olan "Memfis Blues" (1909), "Saint Louis Blues" (1914) ve "Beale Street Blues" (1916). 1920-ci illərdən 1940-cı illərədək Louis Armstrong, Muddy Waters, Albert King, Memfis Minnie, B.B. King, Rufus Thomas, Rosco Gordon və digər blues və caz əfsanələri Beale Street-də oynadılar və Memfis Blues kimi tanınan stilin inkişafına kömək etdilər.

New Orleans

Caz 1890-cı illərin sonu və 1900-cü illərin əvvəllərində Yeni Orleanda anadan olub. Əsasən Storyville bölgəsində sürətlə şəhərdə populyar bir musiqiyə çevrildi. Storyville-də, tarixdəki ilk caz qrupu Buddy Bolden Bandı dinləyərkən qanuni olaraq fahişəlikdən ləzzət ala bilər. Təəssüf ki, Bolden ən azı bir fonoqram silindrini düzəltdiyini xatırlatsa da, Boldenin heç bir məlum yazısı günümüzə çatmamışdır. On il sonra (1917), Storyville federal hökumət tərəfindən bağlanıldı və caz musiqiçilərinin əsasən Çikaqo və Nyu-York şəhərlərinə və daha az dərəcədə Kanzas Siti şəhərlərinə köçməyə məcbur edildi.

Çikaqo

Çikaqo sürətlə 1917-1928-ci illər arasında cazın paytaxtı oldu. Qruplar əlverişsiz hava şəraiti səbəbiylə küçələrdə yürüşə bilməsələr də, New Orleans tərzi demək olar ki, bütöv qaldı. “South Side” səmtində çox sayda kabinet meydana çıxdı. Bunların arasında ən uyğun olanı "Kral Bağları" (Louis Armstongun kornet ifa etdiyi "King Oliver Creole Jazz Band" a ev sahibliyi etməsi) və "Apex Club" (ən böyük klarnet ustası Jimmy Noone və pianoçu Earl Hines-ə ev sahibliyi etməsi) idi.

New York City

Bu vaxt Harlem, Willie “Lion” Smith və James P. Johnson kimi ragtime üslubunda görkəmli caz piyanistlərinin doğulduğunu gördü. Bu fortepiano tərzi qismən ev kirayəsi partiyaları sayəsində populyar oldu (kirayəni maliyyələşdirmək üçün mənzillərdə təsadüfi keçirilən xüsusi partiyalar). Harlemdəki ən böyük rəqs klubu, qrupların bütün gecə döyüşməsinə imkan verən iki mərhələli nəhəng bir otaq olan Savoy idi. İki böyük qrup ən populyar oldu, əvvəlcə Fletcher Henderson Orkestri, ardından Duke Ellington Orkestri. 1920-ci illərdə Harlemdə iki göz qamaşdıran qadın vokalçı ortaya çıxdı: blues imperatoruası Bessie Smith və Ethel Waters.

Kansas City

Böyük Depressiya (1929-cu ildən başlayaraq) bütün dövrlərin ən böyük caz dövrlərindən birinin sonunu qoydu. Birdən Chicago və Harlemdəki caz musiqiçiləri özlərini işsiz tapdılar. Böhran, Kansas City xaricində bütün ölkəyə sürətlə yayıldı. 1930-cu illərdə Kansas City Amerika Birləşmiş Ştatlarının qovşağı idi və qitələrarası səyahətlər şəhərdə bir dayanma tələb edirdi. Kansas City, içki qanunlarına və iş saatlarına tamamilə məhəl qoyulmayan geniş bir şəhər idi. Bir çox caz musiqiçisi ifaçılar arasında bir gecə boyunca müxtəlif varyasyonlarda tək bir mahnının səsləndirilməsini təmin edə bilən dostluq musiqi yarışmalarına qapıldı. Bu cür musiqi yarışmaları yeni bir üsluba, Kanzas şəhərinin stilinə səbəb oldu. Kansas City stilinin qurulması Bennie Moten-ə aid edilir, lakin Count Basie ölümündən sonra qrupunu ələ alanda çox populyar oldu.

Kansas City uzun müddət əhəmiyyətli bir caz mərkəzi olaraq qəbul edildi və əhəmiyyətinə görə yalnız New York'un arxasında, New Orleansvə Chicago. 1920-ci illərin ortalarından 1930-cu illərin sonlarına qədər Amerikanın mərkəzi əyalətlərindən olan caz musiqiçiləri iş, musiqi çağırışı və xoş anlar axtararaq "Kanzas Siti" yə gedirdilər. Gəldikləri zaman qeyri-adi dərəcədə dəstəkləyən, tələbkar və bədii cəhətdən yüksələn bir musiqi cəmiyyətinə daxil oldular.

Amerikanın əksəriyyəti Böyük Depressiyadan əziyyət çəkərkən, Kansas City cazı, əsasən Boss Tom Pendergastın korrupsiyalaşmış, lakin iqtisadi cəhətdən stimullaşdırıcı rəhbərliyi sayəsində inkişaf etdi. Caz dövrünün populyar sosial musiqisi idi və vitse-gecə klubları və qumar salonları mərkəzləri müştəriləri cəlb etmək üçün ümumiyyətlə musiqiçiləri işə götürürdü. Orta qərbdən gələn caz musiqiçiləri üçün az maaşlı iş yerləri və möhtəşəm yeni musiqi axını olsa da, yüksək nəticələr çox idi.

Görmək Amerika Birləşmiş Ştatlarının sənayeləşməsi bu dövrə daha geniş baxmaq üçün.

Möhtəşəm caz musiqiçiləri (1895–1935)

Memfis
  • Frank Stokes
  • Kürklü Lewis
  • Memfis Minnie
  • Yuxulu John Estes
  • Ida Cox
  • WC Handy
  • Sidney Kirk II
  • Sidney "Qaşıq" Kirk III
New Orleans
  • Buddy Bolden
  • Freddie Keppard
  • Bunk Johnson
  • Clarence Williams
  • Joe "King" Oliver
  • Uşaq Ory
  • Jelly Roll Morton
Çikaqo
  • Joe King Oliver
  • Louis Armstrong
  • Jimmie Heç kim
  • Johnny Dodds
  • Earl Hines
  • Jelly Roll Morton
  • Lil Hardin Armstrong
New York City
  • Hersoq Ellington
  • Fletcher Henderson
  • Willie Smith
  • James P. Johnson
  • Thomas Fats Waller
  • Joe Turner
  • Coleman Hawkins
  • Tənha Rahib
  • Bennie Carter
  • Ben Webster
  • Johnny Hodges
  • Cootie Williams
  • Bessi Smith
  • Ethel suları
Kansas City
  • Kont Basie
  • Buck Clayton
  • Herschel Evans
  • Coleman Hawkins
  • Jo Jones
  • Pete Johnson
  • Harlan Leonard
  • Jay McShann
  • Bennie Moten
  • İsti dodaqlar səhifəsi
  • Charlie Parker
  • Sammy Qiymət
  • Jimmy Rushing
  • Joe Turner
  • Ben Webster
  • Claude Williams
  • Mary Lou Williams
  • Lester Gənc

Nə vaxt getmək lazımdır

İdeal olaraq, səfər, ziyarət edilən şəhərlərdən birindəki Məşhur caz festivallarından birinə çatmaq üçün edilməlidir. Wikipedia-ya baxın Caz festivallarının siyahısı bir siyahı üçün.

The Beale Street Musiqi Festivalı May ayında Memfisdə baş verir.

The New Orleans Caz və İrs Festivalı aprel və may aylarında baş verir.

The Scott Joplin Beynəlxalq Ragtime Festivalı iyun ayında Missouri-nin Sedalia şəhərində baş verir.

İlə təsadüfən Çikaqoya yol aça bilərsiniz Chicago Caz Festivalı, ümumiyyətlə avqustun sonunda.

Gedin

1-ci gün (cümə): Boston üçün New York City

2-ci gün (şənbə): Ziyarət New York City

  • 52-ci küçə 5-7-ci prospekt arasında.
Beşinci prospekt ilə Yeddinci prospekt arasındakı 52-ci küçənin blokları 20-ci əsrin ortalarında caz klublarının bolluğu və canlı küçə həyatı ilə məşhur idi. 52-ci Caddesi "Yelləncək Caddesi", "Caz caddesi", "Heç yatmayan küçə" və sadəcə "küçə" kimi tanınır. Hal-hazırda banklar, mağazalar və mağazalarla doludur və caz tarixinin az bir izini göstərir.
Charlie 'Bird' Parker karyerasının zirvəsində böyük bir müvəffəqiyyət əldə edərək bibopun həmmüəllifi kimi tanınan müasir caz üslubunu qazanaraq kariyerinin zirvəsində yer tutdu. 1940-cı illər. Parker burada yaşayarkən böyük və kiçik ansambllarla, eləcə də Latın qrupları və simli hissələrlə çıxış edərək beynəlxalq şöhrət qazanmışdı. Avenue B (7 və 10-cu küçələr arasında - Tompkins Meydanı boyunca) 1992-ci ildə Charlie Parker Place olaraq dəyişdirildi və 1993-cü ildən bəri Charlie Parker Caz Festivalı hər il Quşun ad gününü qeyd etmək üçün parkda (29 Avqust 1920, Kanzas, Kanzas şəhərində) təşkil edildi. və 20-ci əsrin musiqisinə verdiyi töhfə.
  • Harlem
    • Capitol'un Kongo Odası, West 115th & Malcolm X Bulvarı, c. 1940
    • Bamville Club, 65 West 125th Street, c. 1920-1930 - Coleman Hawkins
    • The Plantation, West 126th near Malcolm X Blvd., c. 1930 - rəqib pambıq klubu; Şirkət Adı Cab Calloway
    • Club Cabaret, 416 Malcolm X Bulvarı, c. 1923-25
    • Club Baron, 437 Malcolm X Bulvarı, c. 1940-46
    • Goldgraben's, I.G. Kafe, 439 Malcolm X Bulvarı, c. 1919-30; 1964-cü ildə Baron's Lounge adlandırıldı - digər klublarda işlədikdən sonra musiqiçilər üçün ən sevimli qonaqlıq
    • Elk's Rendezvous, 464 Malcolm X Bulvarı, c. 1930-45 - keçirilən sosial klub rəqsləri
    • Club Harlem, West 130th & Malcolm X Blvd., c. 1927-29; 1964-cü ildə Harlem Grill adlandırıldı
    • Gee-Haw Stables, West & 132nd Street arasında 7 & Malcolm X Bulvarı, c. 1940-45; 1964-cü ildə bir Körfəzdəki yanacaqdoldurma məntəqəsi idi - girişin üstündə at başı vardı, işdən sonra klub
    • Linkoln Teatrı, 58 West 135th Street, c. 1909-1964 - Fats Waller üçün 10.000 dollar dəyərində Wurlitzer orqanı quraşdırdı; indi kilsə (1964 məlumatları)
    • Elk's Café, Malcolm X Blvd. West 137th and West 138th Caddeleri arasında, c. 1917-20
    • Capitol Sarayı, 575 Malcolm X Bulvarı, c. 1922-50 - indi oyun meydançası
    • Brittwood Bar & Grill, 594 Malcolm X Bulvarı, c. 1932-42 - Willie Gant'ın Musical Maniacs;
    • Golden Gate Balo Zalı, Malcolm X Bulvarı & West 142nd Street, c. 1939-50 - lüks bal salonu
    • Rhone Orkestrası Klubu, 625 Malcolm X Bulvarı, c. 1920-35 sonra Lenox Club, "Səhər yeməyi klubu", 652 Malcolm X Bulvarı, c. 1935-45 - Louis Armstrong, Fletcher Henderson, Duke Ellington, 3, 8 qızlıq bir sıra ilə gecə göstərir; Bethune Towers / Delano Village üçün 1958 yıxıldı.

New Yorkdakı caz klubları

Minton's, 1938-ci ildə tenor saksafonçu Henry Minton tərəfindən qurulmuşdur. Minton's, 1940-cı illərin əvvəllərindəki cem seanslarında Thelonious Monk, Kenny Clarke, Charlie Christian, Dizzy Gillespie olduğu bebop kimi tanınan müasir cazın inkişafındakı rolu ilə məşhurdur. və Charlie Parker, yeni musiqiyə öncülük etdi. Minton, 1960-cı illərin sonlarına yaxın tənəzzülə və 1974-cü ildə sona çatana qədər üç onillik ərzində inkişaf etdi. 30 ildən çox müddətə qapıldıqdan sonra, yeni təmir edilmiş klub 19 may 2006-cı il tarixində qapılarını yenidən açdı. Minton’s Playhouse-da Uptown Lounge. Bu yer müasir cazın doğulduğu yer kimi qəbul edilə bilər və bəzi puritanlar üçün bu erkən cazın ölüm yeri hesab edilə bilər, buna görə buradan caz yolunu izləmək üçün ən yaxşı başlanğıc nöqtəsini təqdim edir.
Savoy, dünyanın ən gözəl bal salonu olaraq elan edildi; 140 və 141-ci küçələr arasındakı bütün məhəllə boyunca uzanan bir binanın ikinci mərtəbəsini tutdu və böyük bir rəqs meydançası (200 fut 50 feet), iki dayaq dəsti və geri çəkilə bilən bir səhnəyə sahib idi. Tezliklə Harlemdəki ən populyar rəqs məkanı oldu və 1920-1930-cu illərin bir çox caz rəqsi çılğınlığı oradan çıxdı; bəxtinin düşməsindən əvvəl, 1950-ci illərdə yaxşı davam edən uzun və parlaq bir karyeradan zövq aldı.
Şəhər mərkəzi "Xoş Ayaqların Evi" olaraq bilinirdi, lakin Harlemdə "Track" olaraq şəhərin mərkəzində. Savoy mütəmadi olaraq mütləq olmasa da, ümumiyyətlə bir evlə qonaq qrup arasında baş verən "Qrupların Döyüşü" promosyonlarını səhnələşdirdi. Bəzən bantlar ədədlər arasındakı dəyişmə nöqtəsində ticarət edərdi. Bu hadisələr baş verdikdə hər zaman dolu idi, rəqs etmək üçün az yer var idi və izdiham onların ən sevilən qrupu, qrup lideri, vokalçısı kim olduğuna səs verərdi. Ən məşhur "döyüş" lərdən ikisi Benny Goodman Orkestri Cücəyə meydan oxuyanda baş verdi. 1937-ci ildə və 1938-ci ildə Count Basie Band eyni işi görən Veb. Ümumi qiymətləndirmə, hər ikisinin Chick Webb’ə məğlub olması idi.
Bu cür işlənmiş tədbirlər rəhbərlik tərəfindən də təşkil edildi: 15 May 1927-ci ildə Savoy, King Oliver'in Dixie Syncopators, Williams, Chick Webb'in Harlem Stompers və Henderson'un Roseland Orkestrının rəhbərlik etdiyi bir qrupun "Caz Döyüşü" nü təqdim etdi; Lloyd Scott, Webb, Alex Johnson, Charlie Johnson, Williams və Henderson (6 May 1928) rəhbərlik etdiyi qruplar arasında və Cab Calloway'ın Missouriurianları ilə Duke Ellington, Henderson, Cecil Scott, Lockwood Lewis və qrupları arasında döyüşlər edildi. Veb (14 May 1930).
Günümüzdə Savoyun yerləşdiyi yerdə yalnız xatirə lövhəsi tapıla bilər.
  • Pambıq Klubu, Lenox prospekti, West 142nd Street (1923-1936); 200 West 48th Street (1936 - 1940). 666 West 125th Street (1997-ci ilədək) 1 888 640-7980. [3][4]
Əvvəllər "Club De Lux" olaraq adlandırılan Pamuk Klubu, 1920-1930-cu illərdə şəhərin gecə klublarının ən məşhuru idi və tez-tez New York cəmiyyətinin qaymaqlarından ibarət olan bir tamaşaçı toplayırdı. Parlaq revues günün ən görkəmli caz musiqiçilərinin çıxışları üçün bir vasitə təmin etdi və klubun fəaliyyətləri tez-tez yayımlanaraq geniş auditoriyaya çatdırıldı. Fletcher Henderson 1923-cü ildə orada oynayan ilk qrupa rəhbərlik etdi. Məkan ilk açıldığı zaman ev qrupu Andy Preer-in Cotton Club Syncopators idi; 1927-ci ildə Preerin ölümündən sonra Duke Ellingtonun orkestri məşğul oldu və 1931-ci ilə qədər davam edən klubun tarixində ən çox qeyd olunan yer oldu. 1931-ci ildə ilk dəfə böyük müvəffəqiyyətlə meydana çıxan Cab Calloway və onun Missouriuriyalıları, sonra vəzifə aldılar və Calloway-ın vaxtı Pambıq Klubunun qrup lideri kimi (1934-cü ilə qədər, Jimmie Luncefordun yerinə keçdiyi zaman) şöhrət qazanmışdı. Həm Wellington, həm də Calloway, klubun şəhər mərkəzinə köçməsindən sonra geri döndülər.
Dövrün əsas caz musiqiçiləri, müğənniləri və rəqqaslarının əksəriyyəti Louis Armstrong, Ethel Waters, Ivie Anderson, Bill Robinson və Nicholas Brothers daxil olmaqla bəzi mərhələlərdə Cotton Club-da meydana çıxdılar. Klubun mövcudluğunun çiçəklənmə dövrü Francis Ford Coppola'nın filmində yenidən yarandı Pambıq Klubu (1984).
1935-ci ildə Harlemdəki yarış üsyanlarından sonra bölgə ağlar üçün təhlükəli sayıldı (Pambıq Klubunun müştərilərini təşkil etdi). və klub bağlanmaq məcburiyyətində qaldı (16 fevral 1936). Sentyabr 1936-cı ildə Qərb 48-ci küçədə, əvvəllər Palais Royal və Connie's Inn-in yerləşdiyi binalarda (1933-6) yenidən açıldı; Pambıq Klubu 1940-cı ilin iyun ayına qədər bu yerdə fəaliyyət göstərməyə davam etdi.
Klub həmin il Broadway və 48th Street-də yenidən açıldı, lakin 1940-da yüksək kirayələrin təzyiqi altında zövqlərini dəyişdirərək və Manhattan gecə klubu sahiblərinin vergidən yayınması ilə əlaqədar federal istintaqda xeyli müddətə qapandı. Pambıq Klubu 1978-ci ildə Harlemdə yenidən açıldı. Pambıq Klubunun orijinal yeri 1958-ci ildə Savoy Balo salonu və Lenox Klubu ilə birlikdə yıxıldı (1935-45 Louis Armstrong, Fletcher Henderson, Duke Ellington, gecə 3 göstərir) Bethune Towers / Delano Village tikintisi üçün; bununla yanaşı, mirası Qərbi 125-ci Küçə 666-da eyni adda yeni bir ərazidə yaşayır.
Pambıq Klub çiçəkləndiyi dövrdə, bütün ifaçılar qaradərili olmasına baxmayaraq, qara patronlara girişdən imtina etdi.
  • Mavi Qeyd, 131 W. 3rd St., New York, NY, [5] Greenwich kəndinin mərkəzində.
1981-ci ildə açıldı. Flaqman New York Blue Note klubu dünyanın ən yaxşı caz klubu və restoranı olma xüsusiyyətini qazandı. Tony Bennett, George Benson, Ray Charles, Natalie Cole, Oscar Peterson, David Sanborn, Nancy Wilson, mərhum Sarah Vaughan və Dizzy Gillespie.
Bazar ertəsi günləri ümumiyyətlə mükəmməl yerli istedadlar üçün ayrılan dünya şöhrətli istedadlar altı günlük qaçışlarla səhnəyə çıxır. İki set 9:00 və 11:30. Qiymətlər minimum masa rezervasiyası üçün 35 dollar və ya barda 25 dollardır. Cümə və şənbə gecələri cəm seansları üçün 5.00 dollarlıq ödəniş tələb olunur. Bazar ertəsi günorta - 18.00. Saat 13: 00-da və 15: 30-da göstər.
1935-ci ildə qurulan Vanguard, Greenwich Village-də qaranlıq bir zirzəmidir. The Vanguard arxetipli Greenwich Village caz klubudur. 1957-ci ildə Sonny Rollins adı ilə (əvvəlcə tək) albomundan bəri məkanda yüzdən çox caz albomu qeyd edildi. Klubun tarixindəki ən məşhur iki nişan, bəlkə də Bill Evans və John Coltrane-in, hər ikisi də 1961. Wynton Marsalis 1990-cı illərin əvvəllərində mütəmadi olaraq klubda qeyd olunur.
Dəstlər: Bazar - Cümə axşamı 9:30 və 23:30, Cümə və Şənbə 21:30, 23:30 və 1:30. Bazar ertəsi gecələrində Thad Jones və Mel Lewis tərəfindən 33 il əvvəl qurulan Vanguard Caz Orkestri böyük qrup ənənələrini davam etdirir. Bazar - Cümə axşamı: Qapıda 25 dollar (15 dollar giriş və minimum 10 dollar içki daxildir). Cümə və şənbə günləri: qapıda 30 dollar (20 dollar giriş və minimum 10 dollar içki daxildir). doğru vibes və əla bir sifariş qaydası var. Mükəmməl bir caz gecəsi üçün burada pianoçu Tommy Flanaganı tutun.
  • Birdland, (1949-1965) 52nd St, (1986-1996) 2745 Broadway, (1996-dan bu günə qədər) 315 qərb 44-cü Caddesi, 8-ci və 9-cu prospektlər arasında.
1949-cu ildə açıldı. Əvvəlcə klub Broadway-də idi, lakin qısa müddətdə 1930 və 40-cı illərdə caz yuvası olan 52-ci küçəyə köçdü. Kont Basie və onun siqaret çəkən 'böyük qrupu Birdland'ı New York'dakı mənzil qərargahına çevirdi və nəticədə George Shearing'in "Lullaby of Birdland" ı klubda canlı olaraq qeyd etdi. John Coltrane-in klassik Kvarteti 1960-cı illərin əvvəllərində klubda mütəmadi olaraq "Live at Birdland" mahnısını yazaraq meydana çıxdı.
Birdland-da çıxış edən insanlar: Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Miles Davis, John Coltrane, Bud Powell, Stan Getz, Lester Young, Erroll Garner və başqaları.
Bütün şou vaxtları: 9 və 23:00 (M, Tu və F cədvəllərinə saat 17: 30-da erkən qonaq dəstləri əlavə olunur). Musiqi ödənişi 20-35 dollar arasında dəyişir. Masalarda bir nəfər üçün minimum 10 dollar yemək / içki var. Barda musiqi ödənişinə bir içki daxildir. Bazar günləri Arturo O'Farrill-in Afro-Kuba Caz Böyük Qrupuna aiddir, bazar ertələri Lew Tabackin-in iştirakı ilə Toshiko Akiyoshi Caz ​​Orkestri üçün ayrılmışdı, indi isə hər bazar ertəsi 17: 30-19: 30 - Art Blakey Jazz Messenger Revue həyata keçirir. Çərşənbə axşamı, adətən, David Ostwald-ın Louis Armstrong Centennial Bandını nümayiş etdirən 17.30 - 19.30-da erkən dəstlərlə Paul Mercer Ellingtonun idarə etdiyi Məşhur Duke Ellington Orkestrinə gedin. Çərşənbə - Şənbə günlərindən etibarən yerli və beynəlxalq qastrol sənətçilərində ən yaxşısını gözləyin. Sadəcə əlavə olundu: Hər Cümə saat 17: 30-19: 30 arasında - Lew Anderson-un All American Big Band. Hamı səhnəyə çıxan əla mənzərələrdən zövq alacaq.

Cazla əlaqəli digər yerlər

3-cü gün (bazar) New York üçün Boston

4-cü gün (Cümə): Boston-a Çikaqo.

Çikaqoda konsert gecəsi.

5-ci gün (şənbə): Ziyarət Çikaqo

Çikaqodakı caz tarixi yerləri Uptownda olan Yaşıl Dəyirman istisna olmaqla, əsasən cənub tərəfdə yerləşir. Ziyarət edin Chicago'nun South Side Caz Klubları veb sayt. Binanın yeri və vəziyyəti ilə məsləhətləşmək olar [6]

  • Haiti köşkü[7] 6401 S. Stony Island prospekti, bu gün Jackson Park olaraq bilinir.
Haiti köşkü 1893-cü ildə Dünya Kolumbiyalı Sərgisi zamanı qara əyləncələrin mərkəzi idi. Sərgi, Çikaqoya WC kimi bir çox qara səyahət musiqiçisini gətirdi. Handy (mavilərin atası sayılır), Scott Joplin (Ragtime'ın atası). Haiti köşkü caz musiqisi üçün bir inkubator idi, burada Scott Joplin və bir çox digər musiqiçilər bir çox digər qaradərili musiqiçilərin oxşar bacarıqları inkişaf etdirdiklərini və caz musiqisinə səbəb olan fərqli musiqi sahələrində təcrübələrini bölüşdüklərini aşkar etdilər. Bu gün Dünya Kolumbiyalı Sərgisinin iki təsirli simvolu qalır. "Qızıl Xanım" heykəli, əvvəllər Fəxri Məhkəmənin ətəyində dayanan Daniel Chester French'in Respublika Heykəlinin daha kiçik bir versiyasıdır. Orijinal Gözəl Sənətlər Sarayında indi Çikaqonun Elm və Sənaye Muzeyi yerləşir.
Sahə, millətin Afrika-Amerikan şəhər tarixinin ən əhəmiyyətli mərkəzlərindən biridir. Böyük Depressiyadan əvvəlki 20-ci əsrdə genişlənməsi zamanı klub və kafelərlə dolu olan Chicago musiqi səhnəsinin qızıl dövrünün tarixində və inkişafında böyük rol oynadı. Louis Armstrong məhəllədə yaşayırdı və Sunset kafesi, The Vendome Theatre və Plantation kafesi kimi ərazinin bir çox gecə klublarında çıxış edirdi. Birincisinin binası Gün batımı kafesi hələ də var və bir Chicago Landmark sayılır.

Chicagodakı tarixi caz klubları

  • Pekin Inn 2700 S. Dövlət St.
1910-20-ci illərdə açılır. 1910-cu ildən əvvəl Cənubi tərəfdəki ən vacib klublardan biri hesab olunur. Joe Jordan, Tony Jackson və Wilbur Sweatman kimi ragtime və cazdan əvvəl populyar musiqi ilə yaxından əlaqəli olan musiqiçiləri ilk işə götürdü. Bəzi insanlar Pekin Inn'i Chicago Caz səhnəsinin doğulduğu yer və insanların ragtime və caz tərzləri ilə təcrübələr apardıqları ilk musiqi laboratoriyalarından biri kimi qəbul edirlər.
  • Dreamland Balo Zalı 3618-20 S. Dövlət, 35-ci küçədə. Çikaqo
Xəyalpərəstlik, 1912-ci ildə açılan Chicago tarixindəki ilk bal salonlarından biri idi. Kral Oliver, Johnny & Warren "Baby" Dodds, Louis Armstrong və Hot Five, Alberta Hunter, Sidney Bechet, Lawrence Duhé, Ethel Waters .
  • Linkoln bağları (Kral bağları). 459 East 31st Street, South Cottage Grove prospektində.
Linkoln Bağları (əvvəlki adıyla Kral Bağları) 1000-ə qədər rəqqasın yerləşə biləcəyi bir rəqs salonu idi. 1924-cü ilin sonlarında baş verən yanğından sonra zalın adı 28 oktyabr 1925-ci ildə New Charleston Café olaraq dəyişdirildikdən sonra yenidən açılması üçün möhtəşəm bir şəkildə təmir edildi; daha sonra Paris kafesi kimi tanınmağa başladı. Deyv Peyton 1926-cı il Noyabr ayının sonlarından orada bir qrupa rəhbərlik etdi, lakin 1927-ci ilin iyun ayında bombardman edildi - bəlkə də dəstə müharibəsində - qapandı.
Bill Johnson-un rəhbərlik etdiyi Original Creole Band-ın 1918-ci ildə Royal Gardens-dakı iqamətgahı, rəqs salonunun caz məkanı kimi nüfuzunu təsis etdi və New Orleans musiqiçilərinin inkişafı üçün böyük əhəmiyyətə sahib bir sıra çıxışlarına başladı. Chicagoda musiqi. Joe King OliverCreole Jazz Bandı 17 iyun 1922-ci il tarixindən 1924-cü il fevralınadək bir rezidentura oynadı. Bu müddətdə New Orleans'daki kornet tələbəsinə Çikaqoya gəlmək və Lincoln Gardens-da oynamaq üçün ikinci bir zurna olaraq qrupuna qoşulmaq üçün bir teleqram göndərdi. Zurnaçının adı Louis Armstrong idi. Bu, Armstrong üçün gerçək bir xəyal idi və qrupdakı möhtəşəm ifası qısa müddətdə onu Çikaqodakı digər musiqiçilər arasında sensasiya yaratdı.
Lincoln Gardens-dakı iki illik stendi boyunca Kral Oliver Louis və Creole Serenaders ilə birlikdə isti New Orleans üslublu cazını Çikaqoya, daha sonra səsyazmaları yolu ilə dünyaya gətirdi.
"Kral Joe Oliver 1922-ci ildə New Orleans'dan ayrılıb ilk zurnasına ikinci zurna çalmaq üçün Lincoln Gardens-da ona qoşulmağımı göndərəndə mən sevincdən göydən tullandım. Papa Joe-dan teleqram aldığım gün - budur Ona zəng etdim - New Orleansda bir cənazə oynayırdım və Smokin Brass Bandın bütün üzvləri Papa Joe və qrupunun bir növ birlik problemi yaşadığı üçün getməməyimi söylədilər ... Çikaqoya təxminən on bir yaşında gəldim. 8 İyul 1922-ci il gecəsi, On ikinci və Michigan prospektindəki İllinoys Mərkəzi Stansiyasında. Bunu heç unutmayacağam. Kral onsuz da iş başındaydı. Mənimlə görüşəcək heç kimim yox idi. Bir kabineti götürüb birbaşa evə getdim. Linkoln bağları. " (Louis Armstrong)
'Royal Garden Blues' ilk 'riff' mahnısı hesab olunur
1909-cu ildə 1937-ci ildə yenidən qurulmuşdur. 1921-ci ildə yenidən qurulduqdan sonra bu sadə avtomobil qarajı şəhərin ən qədim və əfsanəvi caz məkanlarından birinə çevrilmişdir. Ev orkestrində Louis Armstrong, Johnny Dodds və Earl "Fatha" Hines kimi məşhur musiqiçilər yer alırdı, yerdəki şouları yerli dinləyicilərə ən son rəqsləri təqdim etdi. Bix Beiderbecke, Jimmy Dorsey, Benny Goodman və Gene Krupa da daxil olmaqla bir çox perspektivli gənc sənətkar, burada gecə saatlarına qədər başladı. 1937-ci ildə yenidən qurulduqdan sonra Grand Terrace Balo salonu (3955 South Parkway Blvd-də əvvəlki yerindən köçürülmüşdür) adlandırıldı və 1950-ci ilə qədər məşhur bir gecə klubu olaraq qaldı.
Fletcher Henderson, Count Basie və Horace Henderson da daxil olmaqla digər böyük qruplar da II Dünya Müharibəsindən əvvəl Grand Terrace oynadığı halda Earl Hines orada böyük uğurlar qazandı. Mağazanın ofisi, uzun müddət əvvəl Terasın rəqs meydançasına baxan qaldırılmış dəstənin bir hissəsi idi. Bandstandın arxası caz ritmlərini əks etdirən böyük bir divar şəklində idi və bir hissəsi hələ də görünür.
Grand Terrace Balo salonunda və digər Chicagodakı gecə yerlərində, rəhbərlikdən icazə almadan bir klubdan ayrılmaq bir çox Chicago caz musiqiçisinin sağlamlığı üçün təhlükəli idi. Buna görə Earl Hines on ildən çoxdur Grand Terrace-da qaldı.
1936-cı ildə Fletcher Hendersonun öz qrupu ilə çıxdığı Grand Terrace Balo salonunda Goodman qrupun qarşısında Krupa nağarada oturub oynadı. Qara və ağ caz musiqiçilərinin pullu bir tamaşaçı qarşısında birlikdə oynadığı bəlkə də ilk dəfədir
Xarici görünüşü musiqili çiçəklənmə dövründəki kimi çox görünən yeni yerdəki bina indi bir hardware Mağazasıdır. İçəridəki bəzi divarlar hələ də Böyük teras dövründə olduğu kimi boyanmışdır. sahiblərindən içəri ziyarət etmələrini istəmək mümkündür.
Klub Louis Armstrong və Seksual Beşin "Sunset Cafe Stomp" adlı mahnısında İlham rolunu oynadı.
  • Yaşıl dəyirman, 4802 N. Broadway Ave. Chicago, IL
1907-ci ildə Pop Morzun Yol Evi olaraq açılmış olan "Dəyirman", əzizlərin müqəddəs Bonifas qəbiristanlığına getmədən əvvəl bir dostunun keçməsini qeyd etmələri üçün bir dayanacaq idi. 1910-cu ilə qədər yeni sahiblər yol fənərini fənərlə işləyən açıq rəqs və içmə sahələri ilə tamamlanan və Al Jolson, Eddie Cantor və Sophie Tucker kimi fəxrlə dolu olan Yaşıl Dəyirman Bağlarına çevirdilər.
İyirminci illər nərildəyəndə, Al Capone-nin silahdaşı "Machinegun" Jack McGurn kluba 25% sahiblik qazandıqda və Al Capone özü də mütəmadi olaraq klubu ziyarət edərkən Yaşıl Dəyirman mobster ərazisinə çevrildi. Menecer Danny Cohen, McGurn-a komediya müğənnisi / müğənni Joe E. Lewisin hərəkətini cənubdan Clark və Diversey'deki Yeni Rendezvous Café'ye doğru aparmasına "inandırmaq" üçün 25% pay verdi. McGurn, boğazını kəsərək dilini kəsərək Lewis'i razı salmağı bacardı. Möcüzəvi şəkildə Lewis özünə gəldi, lakin mahnıları heç vaxt gur səslərini geri qaytarmadı. Daha sonra hadisə, Joker Vəhşi filmində əbədiləşdirildi, Joe E. Lewis rolunu Frank Sinatra və Yaşıl Dəyirman rolunu bir Hollywood səs səhnəsi aldı. Əlbətdə marağı artdı, Sinatra klubu ziyarət etməli oldu. 1986-cı ildə Yaşıl Dəyirman bəzəyi, qadağan dövrünə uyğun, sürətli bir dekorasiya ilə bərpa edildi.
  • Vendome Teatrı 3145 South State Street,
1919-cu ildə inşa edilmiş və 1949-cu ildə yıxılmışdır. Çikaqonun "Qara kəmər" adlandırılan mərkəzində yerləşmişdir. Vendome Orkestrasının populyarlığı 1925-ci ilin dekabrında ustad tac ustası Louis Armstrong, Dreamland Cafe-də işlədikdən sonra göyərtəyə gələndə artdı. Armstrong solo oynayanda Vendome tamaşaçıları çılğın bir şəkildə alqışladılar. 1926-cı ildə Armstrong, şəhərin ən məşhur qaralarından biri olan Sunset Cafe-yə işə getdi. 1920-ci illərdə Vendome'da çıxış edən digər caz sənətçiləri arasında pianoçu Earl Hines, təbilçi Jimmy Bertrand, kornetist Freddie Keppard və piyanist Lil Hardin-Armstrong yer alır.
Kral Oliver qrupu, Creole Caz Bandı, Plantation Café-də 1927-ci ildə atəş nəticəsində məhv olana qədər geniş şəkildə çalındı.
  • Apex Club S. Calumet və S. Prairie prospektləri arasında 35-ci St. [9]
1920-ci ildə açılan Junie Cobb, Johnny St. Cyr, Dave Nelson, Joe Poston, Johnny Wells, Earl Hines və klarnet ifaçısı Jimmy Noone.
  • Əyləncə kafesi 209 E. Michigan 1910s-20s-də 35th St.
Sammy Stewart və Sinxopasiya Cəngavərləri, Freddy Keppardın Qrupu, Earl Hines, Natty Dominique, Vernie Robinson, Carroll Dickerson ilə birlikdə.
  • Monoqram Teatrı 3435-40 S. Dövlət St.
1910-cu ildə açıldı. Sidney Bechet, Ethel Waters, Erskine Tate, Ma Rainey kimi erkən caz musiqiçiləri yer alır.
  • Elit Club 3030 S. Dövlət St.
1910-cu ildə açıldı. Jelly Roll Morton, Earl Hines, Alberta Hunter.
  • İştirakçı kafesi
Friar's Inn, Chicago-nun Loop bölgəsindəki bir zirzəmidə, 60 East Wabash prospektindəki East Van Buren Caddesi üzərində bir gecə klubu idi. Moulin Rouge Cafe də eyni kompleksdə idi. Friar's Inn, Mike Fritzel tərəfindən idarə olunurdu və musiqiçinin xatirələrində gangster hangout kimi xatırlanırdı. Friar's Inn'in üç qrupu var idi: biri saat 3-dən axşam 6-ya, biri axşam saat 6-dan axşamadək, ümumiyyətlə axşam yeməyində bir ritm bölməsi və axşam saat 22-dən səhərə qədər ana qrup - bu Mares qrupu. Klub sərt "yalnız ağlar" siyasətini tətbiq etdi. Friar's Inn ilə əlaqəli diqqətəlayiq qruplar arasında New Orleans Rhythm Kings (əvvəlcə "Friar's Society Orchestra") və Austin High Gang ("Blue Friars" olaraq da bilinir) var.
Friar's Inn-də oynayan qeyd olunan musiqiçilər arasında Frank Teschemacher, Bud Freeman, Steve Brown, George Brunies, Merritt Brunies, Emmett Hardy, Paul Mares, Leon Roppolo, Bee Palmer və Mel Stitzel yer alır. Joan Crawford karyerasının əvvəllərində orada rəqqas kimi çalışıb.

Siyahıda daha çox tarixi caz klubları burada

Çikaqoda müasir caz klubları

Şükürlər olsun ki, Caz hekayəsi BeBop ilə bitmədi. Avanqardda əyilməyə davam etdi. Bu sərgüzəştli dəstin bir hissəsi, Çikaqodakı (əsasən Afrikalı-Amerikalı) musiqiçilər birliyi, Yaradıcı Musiqiçilərin İnkişafına Yardım Dərnəyi (AACM) adlandı.
"Ciddi, orijinal musiqini tərbiyə etmək, ifa etmək və qeyd etmək" vəzifəsini öz üzərinə götürən AACM, Cazda çalışan musiqiçiləri, bəstəkarlar və müəllimləri dəstəkləyir. 1965-ci ildən başlayaraq AACM (əvvəlcə Muhal Richard Abrams rəhbərlik edir) Chicagoda gənc musiqiçiləri yetişdirdi və olduqca qəribə bir şəkildə, Amsterdam və Paris bəzi qurucu xatirələrin 1970-ci illərin əvvəllərində məcburi sürgündə yaşadığı.
Henry Threadgill, Anthony Braxton, Jack DeJohnette ve Chicago İncəsənət Ansamblı kimi AACM ilə əlaqəli musiqiçilər: Lester Bowie, Roscoe Mitchell, Joseph Jarman, Famoudou Don Moye və Malachi Favors ən həyəcanlı və çətin Caz musiqilərindən bir neçəsini hazırladılar. 1970-ci illərdən, yalnız 1990-cı illərdən etibarən əsas mühit və akademiya tərəfindən tanınmağa başlayan musiqi.
1980-ci illərin sonu və 1990-cı illərin əvvəllərində musiqiçi və Kolumbiya Kollecinin professoru Hal Rassel həm tədris etməsi, həm də NRG Ansamblı ilə oynaması sayəsində AACM təsir dairəsinə çox sayda yeni musiqiçi axını gətirdi. Russell-in Ken Vandermark, Kent Kessler, Mars Williams və Weasel Walter kimi tələbələri və ardıcılları AACM səhnəsinin yenidən enerjiləşməsinə kömək etdilər və layiqli və medianın diqqətini çəkdilər.
Xoşbəxtlikdən orijinal AACM oyunçularından bir neçəsi, həm Çikaqodan, həm də Avropadan olan tələbələrin bir çoxu və Russelldən enən yeni səhnə oyunçuları kimi hələ də səhnədədir. You can catch shows ranging around town almost every night of the week, but the scene most predictably centers around a handful of clubs with connections to the musicians.
  • The Velvet Lounge, 67 East Cermak Road. Owner Fred Anderson is a long time member of the AACM, and has connections running deeply through both contemporary scenes. In most evenings from Wednesday through Saturday, you'll find him alternately watching the door, and joining the band on stage to play a ripping sax solo.
  • The New Apartment Lounge, 504 East 75th. Von Freeman is your host here at the new apartment, another club frequented by AACM members both onstage and off. The club is a must-see, and the Wednesday night jam sessions are legendary.
  • The Hideout seems to be the successor on Wednesday nights to the long running Tuesday and Wednesday night gigs by Ken Vandermark and friends at The Empty Bottle, where he and music critics John Corbett and Peter Margasak have created a platform for exposing Chicago hipsters to Avant Garde Jazz from the AACM scene, the Russell scene, and from around the world. Wednesday nights are usually reserved for overseas guests, such as Han Bennik or, maybe if you're lucky, Misha Mendelberg.
  • The HotHouse, 31 East Balboa. Having moved to Printers Row after many years in Wicker Park, the HotHouse regularly hosts concerts mostly by younger members of the AACM scene (like Eight Bold Souls) and associated traveling artists, in a somewhat more upscale atmosphere than the other three clubs in this group - the old location was a dive, but they took the move as an opportunity to dress up a bit.
  • Andy's Jazz Club 11 East Hubbard St. Chicago, IL, 1 312-642-6805.
One of Chicago's best-known and most respected Jazz establishments, historic Andy's offers casual dining and live jazz. Local acts focusing on mainstream, traditional, be-bop jazz and blues are featured with sets at lunchtime, late afternoon and evenings. Located just off Michigan Ave in downtown Chicago and just steps away from Chicago's Magnificent Mile, Andy's Jazz Club has been a destination for the work weary and hungry hipsters for over a quarter of a century. Established in 1951, this onetime newspaper pub has evolved from a shot & beer joint into a full service music Mecca.
Taste and variety define the music menu as well, showcasing Jazz and Blues 7 days a week. No other venue can boast of the three shows daily and a weekend rotations of world-class headliners.
Friday's Live Jazz At Noon provides a variety of lunchtime favorites with conversation friendly music, guaranteed to satisfy the cravings of the clock-watchers and leisure lovers alike. Open for lunch Monday-Friday with live music only on Friday. Jazz At Five ups the intensity when locals and visitors mingle beneath the "Wall of Fame" and exchange ideas in the universal language of Jazz. Jazz At Nine expands the experience with a range of world-renowned artists with diverse styles continuing until 1AM. To accommodate a more energetic weekend crowd, hours are extended to 1:30AM and serve from the complete menu until 1AM. On Sunday, entertainment jump starts your morning with a 11AM-2:30PM Brunch and continues on with evening music offered from 5PM-midnight. Located in the heart of the River North Neighborhood of the Chicago Loop, you can find Andy's Jazz Club & Restaurant at the intersection of State Street and Hubbard Street.

More modern Chicago clubs at www.chicagojazz.com

Other jazz-related places in Chicago

  • The Chicago Jazz Archive, part of the Library of the University of Chicago, open Tuesday to Friday by appointment only (call 702-8541); contains pictures, magazines and recordings from the early jazz in the Chicago scene.
  • Chicago Theatre, 175 N. State St.,
Many big bands played at the Chicago in the 1930s and '40s, including, to name a few, Benny Goodman, Dick Jurgens, Harry James, and Orrin Tucker. Having narrowly survived demolition in the mid-1980s, the Chicago Theatre continues to operate, with most of its elegance still evident.

Day 6 (Sunday): Çikaqo üçün Kansas City

Distance: (532 Miles)

Concert in the Phoenix?

Day 7 (Monday): Visiting Kansas City

Jazz places in Kansas City

  • 18th and Vine District
...we came to the corner of Eighteenth Street and Wham! Everything along that street was all lit up like klieg lights... And everywhere you went, there was at least a piano player and somebody singing, if not a combo or maybe a jam session... we were walking into a scene where the action was greater than anything I've ever heard of." ca 1924-25, William Basie, from Good Morning Blues, the Autobiography of Count Basie.
...The Flavor of 18th street was on the sidewalks, you could find everybody who was anybody on 18th street.But it was grand. 12th street was joints, 18th street was class. It was all we had, and it was the only place we could go." Reuben Benton, long time resident.
18th and Vine in Kansas City is internationally recognized as one of the cradles of jazz. Along with New Orleans's Basin Street, Beale Street in Memphis, 52nd Street in New York and Los Angeles's Central Avenue - the 18th and Vine area was a midwife to the birth of a new style of jazz. Like the spicy barbecue for which Kansas City is so widely noted, the jazz that evolved in the 18th and Vine district was likewise distinctive. Simmered in the blues, Kansas City's jazz was a riff-based sound fueled by jam sessions in the district's crowded clubs.
A list of the musicians who worked and made their home in the historic district reads like a veritable Who's Who of Jazz in the 1930s and 1940s. Charlie Parker is likely the most noted modern jazz musician to come from Kansas City. However, many notables call the city home or got their start in this significant jazz scene.
Located just east of Downtown Kansas City, it is the Kansas City metropolitan area's historic center of African American culture. It has been the focus of more than $30 million of civic investment since the late 1980s, but the district's redevelopment has struggled. In the 1990s, parts of the film Kansas City were filmed there. Façades left from the movie remained on most of the dilapidated buildings until the end of the 1990s. Today, the 18th and Vine district includes the Mutual Musicians Foundation, the Gem Theater, the long-time offices of African-American newspaper The Call, the Blue Room jazz club, the American Jazz Museum, the Negro Leagues Baseball Museum, restaurants and apartments.
The clubs sported colorful names such as the Cherry Blossom, the Chez Paree, Lucille's Paradise, the Subway Club, the Sportsmen Club, the Ol' Kentuck' Bar-B-Q and Fox's. Many of the clubs featured "Blue Monday" sessions. Former bassist for Andy Kirk, Laverne Barker remembered how, "People would go to the area on Sunday Nights and would wait for Blue Monday parties to start in the clubs at midnight. The jam sessions would start and go `til Monday afternoon."
Vine Street also has been celebrated by many songs including "Vine St. Bustle," "Vine St. Boogie," "Vine St. Drag" and "Kansas City."
Located in the Historic 18th and Vine Jazz District in Kansas City, MO., this is the place where jazz masters such as Charlie Parker, Count Basie, Big Joe Turner, and hundreds of others defined the sounds of the 1920s, 30s, and 40s. Contains rare photos, album covers, memorabilia, and personal items telling the stories of jazz legends Louis Armstrong, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, and Charlie Parker, More than 100 recordings of the greatest jazz ever played, Studio 18th & Vine, where visitors experiment with harmony, melody, and rhythm, Films and special collections honoring the impact of jazz on the American experience, Special exhibits highlighting Kansas City’s unique contributions to jazz.
'Closed on Mondays'
  • The Mutual Musicians Foundation 1823 Highland Avenue, 18th & Vine district, 1 816 471-5212
Otherwise known and the Musicians local No. 627, This modest musicians union house is nearly 100 years old and represents KC jazz/blues/ragtime history far better than the museum down the street. Open jazz jams and cutting sessions Saturdays starting at around midnight lasting til sometimes past dawn - if the crowd and musicians can keep each other interested. (Blues jams on Fri night.) Charlie Parker grew up in the area and there are stories of him peeking through the window of this place to see perhaps Basie, Lester Young, etc. Upstairs there is a piano that locals say Scott Joplin, Mary Lou Williams and Count Basie played on. Downstairs reside the Saturday jams in a room that has a grandma's formica kitchen feel. Lester Young (hear 1958 audio discussion with Chris Albertson), Bennie Moten, Walter Page, Charlie Parker, Coleman Hawkins, Ben Webster, Buster Smith, Mary Lou Williams, Pat Metheny, Count Basie, Jimmy Rushing, Big Joe Turner, Kevin Mahogany, Ahmad Alaadeen, Bob Brookmeyer, Claude Fiddler Williams, George E Lee, Bobby Watson, Jay McShann, Andy Kirk, The Blue Devils, Karrin Allyson and many others had/has strong ties to this district (or the 12th Street scene which is completely destroyed).
  • Fox's Tavern, Corner of 18th St and Vine.
Very popular with loudspeakers on the street broadcasting music and shows, contributing enormously to the atmosphere of the district.
  • Piccolo's club, Corner of 18th and vine (west of Fox's Tavern).
  • Street hotel, featured the early location of the Blue Room, an exclusive jazz club.
  • Shannon building featured on the basement, one of the most famous jazz clubs, the Subway. The most recognized jazz musicians jammed at the Subway: Benny Goodman, Coleman Hawkins, Gene Krupa, Harry James, Chu Berrym, Jimmy and Tommy Dorsey, Ben Webster and countless other held cutting contest with local musicians.
  • The El Capitan Club, 1608-10 E 18th St.
  • Elk's Lodge, 1606-E 18th, (open in 1906).
  • Moten and Hayes records owned by two men that would become famous bandleaders, Benny Moten and Thamon Hayes. Bennie Moten's Kansas City Orchestra was the most successful Jazz band of the Midwest. The band toured all over the country and had a top selling recording in 1927 for Victor named "South". In 1929 Count Basie of The Blue Devils joined the band, and several other members of that band soon joined Moten's Orchestra. Count Basie took over the band after Moten's death in 1935.
  • Lucille's Paradise Club, 1709-11E 18st st, featured radio broadcast in the lates '30s.
  • Scott's Show Bar Corner of 18th st and Highland Avenue, an elite supper club in the '40s opening as the 'Highland Gardens' in 1922. Also called the Airdome and the Quaterne, and later the Rialto and the Boone.
  • Centennian Church, Count Basie played the Organ at this congregational church.
  • Gem Theatre operated from 1912 as a segregated movie theatre.
  • The Parrot Inn, 1813 Vine St.
  • The Mardi Grass Club opened in the 1950s. Had many names, turnovers through the years. Much the same since the 1930s, raw urban club. "Bird, Basie, Miles, Monk played it". It closed due to lease dispute according to Ignatius' secret sources and apparently will reopen down the street. Rumor is another club will go in this spot.
  • The OI Kentucy Barbecue. Musicians jammed here and ate barbecue soup for 10 cents.
  • Eblon Theater is the site of the Count Basie first job in Kansas city. His band came to play to the city and left him here. He played as an organist in silent films, as the Cherry Blossom in 1934, it featured Japanese decor and some of the hottest jam sessions in town. Later was called the 'Chez Paree'.

Jazz clubs in Kansas City

  • Reno Club. 12th Street, between Cherry Street and Locust Street, Kansas City, MO.
Known as the "Queen" of Kaycee clubs, the Reno Club flourished during the 1930s, but was closed for tax evasion in 1938. The club's activities, directed by Papa Sol Epstein, were segregated, and separate dance floors, bars, and dining areas were reserved for black and white patrons. Bennie Moten played there in the early 1930s, and in 1935 Count Basie formed a nine-piece group, the Barons of Rhythm, for a residency; it was in this venue that Basie was discovered by John Hammond in 1936.
The balcony above the bandstand here was Charlie Parker's favorite roost. He'd sit there, the air thick with marijuana smoke rising from the band downstairs, and listen to his idol, Lester Young, blowing with the "Count" Basie band.
Nightly broadcasts from the club were relayed on radio station W9XBY. In 1938 Jesse Price's big band played there, and the following year George E. Lee, whose career passed through a decline in the mid-1930s, brought his new band (formed the preceding year for a residency at the Brookside Club) to play an engagement at the Reno. The club was as important for after-hours jam sessions by the many jazz musicians playing in the city at that time as it was for the music that was played to entertain the clientele.
A police parking lot now occupies the sacred ground where Club Reno once stood.

Modern jazz clubs in Kansas City

  • The Phoenix 8th & Central, 1 816 472-0001
  • Jardines Restaurant & Jazz Club 4536 Main Street 1 816 561-6480
The American Jazz Museum's Blue Room is a museum by day and at night comes to life as a working jazz club. Four nights a week, the Blue Room resonates with the sweet sounds of Kansas City jazz. As the only Kansas City club included in DownBeat magazine's 2004 list of Top 100 Jazz Clubs in the world, the Blue Room consistently books top name national and international entertainers while it continues to showcase the best of jazz in Kansas City.
The Blue Room was recognized again in DownBeat magazine's February 2007 issue as the only Kansas City club to make the list of Top 100 Jazz Clubs in the world:
As part of the American Jazz Museum, the Blue Room is designed to resemble a nightclub from the 1930s. Shows in the room hit on Monday (a regular jam session), Thursday, Friday and Saturday, featuring top regional straightahead talent.
  • Majestic Steakhouse 931 Broadway (walking distance from Phoenix) 1 816 471-8484
Jazz and jam 6 days, but Monday. Art deco/Victorian classic club feel with typically 50 crowd. Cigar club upstairs with walkin humidor (said to once be Tom Pendergast's hangout). Bram Wijnands' regular gig spot (weekends).
  • Grand Emporium 3832 Main Street 1 816 531-7557, 1 816 531-1504
Mostly touring blues and bluesrock acts on weekends but also jazz/punk/zydeco/reggae weekdays. Many blues mags consider it one of best urban blues clubs in US and it is a multi WC Handy award winner. This place usually has a soul you can breathe in but lately they seem to book a bit more blue collar and suburban twangy blues over the urban blues they've been known for. Gotta do Amazing Grace's soul food (and/or bring in pizza from next door). Open blues jams, second Thu of each month, no cover (for this event).
  • Harling's Upstairs 3941-A Main Street 1 816 531-0303
Urban blues/jazz/irish/celtic/swing/rock. Tuesdays (?) - 18 piece swing orchestra. Saturday 2PM (open) jams too - Mama Ray (no cover). Usually weekend cover charge. Jean Harlow and Joan Crawford were once showgirl dancers at this club. A Midtowner's favourite, where local filmmakers hang.

(More jazz clubes at Foursquare)

Other jazz-related places in Kansas City

  • Charlie Parker birthplace 852 Freeman Avenue, Wyandotte County, Kansas City, Kansas [10]
At year 1999, the location is a vacant lot.
  • Charlie Parker Home 1516 (1535) Olive St Kansas City, MO
Parker was living here during the period he was going as a kid to jam sessions in 18th St (close to his school) and 12th (the Reno Club). He spent the chilhood and adolescence here until he moved to New York, already as a formed musician.
  • Charlie Parker Grave site Lincoln cemetery, 8604 E Truman Rd, Kansas City, MO
Charlie Parker asked explicitly not to be buried in Kansas City, but the family decided to do it so.
  • Other Charlie Parker Houses 109 W34th St. Kansas City, MO, and 114 W 36th St. Kansas City, MO
Charlie Parker moved here in 1927, and lived here for about four years, after moving from his birthplace at the other side of the river, in Kansas City, Kansas. At least seven homes have been identified in Kansas and Missouri at which the Parkers lived at one time or other. Both buildings are still there at year 1999.

Day 8 (Tuesday): Kansas City to Memfis

  • American Jazz Museum Visit in the morning. Tu–Sa 9AM to 6PM, Su noon to 6PM, M closed

Driving distance: 538 miles.

Sedalia, MO

  • Sedaliya, Missouri. (25 km off road, in the way of Kansas City to Memphis is consider the Birth Place of the Ragtime). Sedalia was once the residence of the famous ragtime composer Scott Joplin. Joplin and ragtime music are honored in a yearly Ragtime Festival, usually held in June.
Once there, the Scott Joplin House ziyarət edilə bilər.

Once in Memphis, try to catch a Blues concert.

Day 9 (Wednesday): Visiting Memfis

When the self-proclaimed "Father of the Blues" W.C. Handy, an accomplished bandleader and songwriter, arrived on Beale Street from the Delta in 1908, he brought with him the blues, a new style of music he "discovered" down south. With his publication of "Memphis Blues" in 1912, Handy became one of the first people to publish a song featuring characteristic "blue notes" and containing the word "blues" in its title. By the 1920s, Beale Street was a showcase for jug bands, where he played a mixture of blues, ragtime, and humorous tunes.
In the 1920s, the area took on a carnival atmosphere and gambling, drinking, prostitution, murder and voodoo thrived alongside the booming nightclubs, theaters, restaurants, stores, pawnshops and hot music. By mid-evening, the street would be packed and a one-block walk could take forever, especially if he had to detour around the medicine show set up in the little hole in the wall, or if he stopped and listened to the wandering bluesman playing for pennies and nickels. There were big vaudeville shows at the Palace and the Daisy, hot snoot sandwiches at the corner café jug bands playing down at the park and one block over on Gayoso there was a red-light district to rival New Orleans’ Storyville.
Beale Street was completely shut down and the buildings demolished. Nowadays, it is just a street for tourism and shopping wiith some reopened blues clubs, but missing the spirit of the early 20s.
A. Schwab Dry Goods, in the family since 1876, is the only remaining original business on Beale St. Open M-Sa 9AM-5PM. The Orpheum Theatre also remains, opened on October 15, 1928 on the corner of Main and Beale.
Clubs on Beale street: Alfred's On Beale, Mr. Handy’s Blues Hall, Alley Cats, New Daisy Theater, A. Schwab, New York Pizza, B. B. Kings Blues Club, Pat O'Briens, Beale St. Tap Room, People’s Billiard Club, The Black Diamond, The Pig on Beale, Blues City Cafe & Band Box, Psychics of Beale Street, Club 152, Rum Boogie Cafe, Dyer’s Famous Hamburgers, Shake Shack, Eel Etc. Fashions. Silky O Sullivan’s, Hard Rock Cafe, Strange Cargo, King’s Palace Cafe, Tater Red’s, Memphis Music, Wet Willies.
  • Sun Studio 706 Union Ave, Memphis, TN, 1 901 521-0664
'Where rock'n roll was born'. The studio where Elvis Presley recorded his first four albums, and changed the music industry. Johnny Cash, the inimitable Jerry Lee Lewis, and the "Rockin' Guitar Man", Carl Perkins were first recording here. Nowadays, is a sort of museum, so you can enter and visit the studio.
  • W C Handy Blues Museum & Performing Arts Center 1275 Royal Oaks Cv, Memphis, TN, 1 901 396-3914
WC Handy is considered the father of the blues. He is the one that bought the blues from the Mississippi Delta up to New Orleans through the Highway 61.
The Memphis Rock ‘n’ Soul Museum’s exhibition about the birth of rock and soul music tells the story of musical pioneers who, for the love of music, overcame racial and socio-economic barriers to create the music that shook the entire world.
Located at 191 Beale, on the corner of legendary Highway 61 at the FedExForum sports and entertainment complex, the museum offers a comprehensive Memphis music experience from the rural field hollers and sharecroppers of the 1930s, through the explosion of Sun, Stax and Hi Records and Memphis’ musical heyday in the 1970s, to its global musical influence. The museum’s digital audio tour guide is packed with over 300 minutes of information, including over 100 songs, and takes visitors at their own pace through seven galleries featuring 3 audio visual programs, more than 30 instruments, 40 costumes and other musical treasures.
Stax was a major player in the creation of the Southern soul and Memphis soul music styles, and frequently released early funk and 1960s Chicago blues recordings. While Stax was involved almost exclusively in the production of African-American music, the label is noted for having some of the first popular ethnically-integrated bands. Featuring recordings of Otis Redding, Wilson Pickett and Albert King.
Today, the Stax Museum of American Soul Music, located at the original site of Stax Records, pays tribute to all of the artists who recorded there with a rare and amazing collection of more than 2,000 interactive exhibits, films, artifacts, items of memorabilia, and galleries designed to keep Stax alive forever. Because it is the only soul music museum in the world, it also spotlights America's other major soul music pioneers, including the sounds of Muscle Shoals, Motown, Hi, and Atlantic Records, spotlighting the contributions of such soul pioneers as Ike & Tina Turner, Aretha Franklin, The Jackson Five, Ann Peebles, Al Green, Sam Cooke, James Brown, Ray Charles, and many others.
Hours: March-October: M-Sa 9AM-4PM, Su 1-4PM; November-February: M-Sa 10AM-4PM
  • WDIA 706 Union Avenue, Memphis, TN
The radio station where Beale Street went on the air (1948). It became the first all-black radio station in the country, with African-American deejays and programming that specifically targeted a black audience. WDIA’s torrent of gospel, blues, and the sounds of rhythm and blues (R&B) put it on its way to becoming the most powerful station in Memphis.
In 1948, Blues Boy King was hired by Memphis blues station WDIA for a 15-minute live radio spot where he performed and hawked a health tonic called Pep-Ti-Kon. A year after, B.B. King records for the first time, cutting four songs (including his debut single, “Miss Martha King”) at Memphis radio station WDIA.
The WDIA studio on Union Avenue, just up the street from the Peabody Hotel, is also still in operation, broadcasting a steady stream of talk and music, and you can stop in for a quick tour. On Saturday mornings, Rufus Thomas, the senior statesman of the local music scene, still broadcasts a weekly show, and the station’s all-blues programming on Saturdays remains an unpretentious tribute to the city’s blues tradition. Listen to the radio as you drive around the city or take a day trip down to the Delta.
  • W.C. Handy House & Museum 352 Beale Street, Memphis, TN, 901-527-3427
  • Aretha Franklin's birth home 406 Lucy St., Memphis, TN
Just a few blocks from Stax stands the house where Aretha Franklin was born and raised until she moved north at the age of eight.
The most significant landmark of Tupelo's modern history is a modest, two-room house where the King of Rock & Roll was born on Jan 8, 1935. From this humble beginning, Elvis Presley began his meteoric rise to become the world's most popular entertainer.
The Elvis Presley Birthplace is part of the Elvis Presley Park and has been restored to the period before the singer's family moved to Memphis. The birthplace has been designated a Mississippi landmark. The Elvis Presley Park includes the Elvis Presley Museum, Memorial Chapel, Gift Shop and a lifesize statue of "Elvis at 13". The Park offers complete recreation facilities for picnics and community events.
Hours: May-Sep: M-Sa 9AM-5PM; Oct-Apr M-Sa 9AM-5PM; Su year-rpund 1-5PM
This huge mansion was once the home of Elvis, the most famous entertainer in the US. Now it is a pilgrimage place for many fans and one of the landmarks of Memphis.
This memorable tour of Gibson’s Memphis guitar factory consists of an intimate viewing of the facility as Gibson’s skilled luthiers craft some of the finest guitars in the world. An opportunity to witness the intricate process of binding, neck-fitting, painting, buffing, and tuning that creates these incredible musical instruments. See and hear how Gibson has helped shape the world of music for over 100 years and continues to set the pace for the musical innovations of tomorrow. Tour lasts approximately 45 minutes.
Tours are given: Monday- Saturday 11AM, noon, 1PM, 2PM, 3PM, and 4PM; Sunday noon, 1PM, 2PM, 3PM, and 4PM
  • Heartbreak Hotel,
Elvis Hotel. Across the street from Graceland. It features unique decor. You can try to see the lobby.

Day 10 (Thursday): Memfis üçün New Orleans

Driving distance: 396 miles. Take route 61, the Blues Highway, and follow it as weaves into Mississippi, all the way to New Orleans.

Clarksdale

Once one of the Delta’s main trading towns, Clarksdale is possibly the most important blues-town in Mississippi. John Lee Hooker, Sam Cooke, Jackie Brenston and Ike Turner were born and raised here. Other influential bluesmen who made their names in Clarksdale include Muddy Waters, Bukka White, Son House, and Robert Nighthawk. On September 26th, 1937, Bessie Smith died in Clarksdale after a car accident on Highway 61 near Coahoma.

  • Riverside Hotel. 615 Sunflower Avenue. Here stood the GT Thomas Hospital for blacks, where Bessie Smith died. The owner of the Hotel, Frank Ratliff claims his mother, who turned the hospital into a hotel in 1944, knew what really happened, but Frank’s is not willing to tell anyone. Bessie´s Room (room #2) can be visited. John Fitzgerald Kennedy chose to stay at the Riverside when he visited Clarksdale. He stayed opposite Bessie’s in room 2a.
  • WC Handy's marker. WC Handy heard the blues for the first time in 1903 when he was living in Clarksdale.
  • Delta Blues Museum. #1 Blues Alley, Clarksdale, MS. Mar-Oct: M-Sa 9AM-5PM; Nov-Feb: M-Sa 10AM-5PM. Go south on 61 Highway to Clarksdale. 61 Turns into N. State Street. Turn right on DeSoto, go under the railroad tracks and turn left on 3rd Street.

Dockery Plantation

Take Highway 8 east from Cleveland (Here, WC Handy pronounced his famous words "An American composer is Born") for about 5 miles to reach the Dockery Plantation founded around 1895. According to many, the blues was born right here. Charley Patton, pioneer of the Delta blues was a worker here.

Where the “Southern meet the Dog”

These were the lyrics of the first Blues WC heard in Tutwiler. He asked the singer what they meant. They actually mean a point where the Yazoo and the Mississippi railroads meet. This point is in Moorhead and the railroads still exist

Natchez

When Natchez was the old capital of cotton industry, more millionaires lived here than anywhere else in America. This is today a city of contrasts full of Southern Charm and elegance.

Day 11 (Friday): Visiting New Orleans

  • The French Quarter. The city's historic center is its main tourist draw.
  • Faubourg Treme. Founded by free people of color the Treme is home to New Orleans' African American Museum, historic St. Augustine Church, Louis Armstrong Park and Congo Square (and the National Jazz Museum) as well as a vibrant Secondline tradition.
  • Faubourg Marigny. New Orleans' "bohemian" neighborhood is also home of the Frenchmen Street Entertainment District.
  • Storyville. The now defunct district where prostitution and gambling was legal in New Orleans. Storyville was a key in the development of jazz and that its closing was responsible for New Orleans musicians leaving for Chicago. Almost all the buildings in the former District were demolished in the 1930s to clear the land for the building of the Iberville Projects. While much of the area contained old and decayed buildings, the old mansions along Basin Street, some of the finest structures in the city, were leveled, too.
  • Basin Street. The back side of Basin Street was the front of the Storyville red light district, with a line of high end saloons and mansions devoted to prostitution. Basin Street was commemorated in the Basin Street Blues composed by Spencer Williams in 1926 and recorded by Louis Armstrong in 1929 and Miles Davis in 1963.

There are a series of monuments on the neutral ground of Basin Street, including statues of Simón Bolívar, Benito Juárez, and Francisco Morazán, and a metal sign commemorating Storyville.

Jazz clubs in New Orleans

  • Anderson's Annex. 201 North Basin Street, at Iberville Street.
  • Irvin Mayfield's Jazz Playhouse. 300 Bourbon Street.
  • Preservation Hall. 726 St. Peter Street.
  • Candlelight Lounge. 925 N. Robertson Street.
  • d.b.a.. 618 Frenchmen Street.
  • Şirkət Adı Snug Harbor. 626 Frenchmen Street.
  • The Spotted Cat. 623 Frenchmen Street.
  • Sweet Lorraine's. 1931 St. Claude Avenue.
  • Maple Leaf Bar. 8316 Oak Street.

New Orleans has a vibrant live music scene throughout the city. Although Bourbon Street has lost its luster as an exclusively musical destination (with a few exceptions) have no fear, this is New Orleans. The Frenchman Street entertainment district in the Faubourg Marigny (the neighborhood next to the French Quarter) is one of the best places to catch a live Jazz Performance in New Orleans. Arrive any day of the week, later in the evening. Quality street musicians abound in New Orleans.

Saloon. [11]From 1901 to around 1925, Anderson's Annex was the headquarters of Tom Anderson, from where he controlled the brothel district of New Orleans. The venue was managed by Bille Struve, who also produced the famous Blue Book (a guidebook to the district), which advertised it somewhat misleadingly as a "café and restaurant."

From about 1905, it was sometimes known as the Arlington Annex, after Josie Arlington's whorehouse, one of the three largest and most popular on Basin Street. The saloon offered music on a modest scale, presenting small bands, such as string trios (mandolin or violin, guitar and double bass); among the musicians who played there were Bill Johnson, the black guitarist Tom Brown, and Wellman Braud, playing violin. In published accounts, such famous musicians as Louis Armstrong and Albert Nicholas are said to have played at Anderson's Annex, but they actually worked at Tom Anderson's New Cabaret and Restaurant.

Day 12 (Saturday): Visiting New Orleans

Day 13 (Sunday): New Orleans üçün Boston

Təyyarə ilə.

Təhlükəsiz qalın

Həmçinin bax

Bu marşrut The Jazz Track bir istifadə edilə bilər məqalə. Oraya necə çatacağınızı izah edir və yol boyu bütün əsas məqamlara toxunur. Sərgüzəştli bir şəxs bu məqalədən istifadə edə bilər, ancaq xahiş edirəm səhifəni düzəldərək onu təkmilləşdirməkdən çəkinməyin.